每個小孩子都有一個音樂的夢想,因為音樂有節(jié)奏感,他們能在音樂的世界找到自己的規(guī)律,那會讓他們開心,作為一名音樂教師,我們也要做好音樂教學,提升學生對音樂的審美。下面小編帶來的是奧爾夫音樂教育大會學習心得體會精選3篇。
篇一
為期三天的奧爾夫?qū)嵺`學習即將結(jié)束,雖然只有三天時間,但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行!短短的三天,我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學,**老師的安格隆教學,以及馬山的會鼓基本演奏教學。
在這個學習過程中,我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內(nèi)容都是靈活的,所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的!
我非常推崇美國專家的教學,她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你,但是在這個過程中,又需要加一點個人的創(chuàng)意,刺激學生發(fā)揮學習的主動性。六個小時的授課,教授了七個環(huán)節(jié)的內(nèi)容,有利于我們的學習,也讓我從中總結(jié)教學規(guī)律!謝謝!
**專家從歷史、樂器構(gòu)造入手,掃盲式的進行安格隆的教學,從集體演奏,到音階演奏,到小組演奏,再到樂曲演奏,從一人一個安格隆,到一人兩把安格隆,讓我們學會了這個**樂器的基本演奏方法!也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協(xié)奏,更可以獨奏,但是這種樂器,獨奏的可能性不大,真要獨奏,難度還是很大的。這個狀態(tài)跟民族文化也有很大的關(guān)系,“窮則獨善其身,達則兼濟天下”。樂器也表現(xiàn)出了文人的思想脈路。
再說馬山鼓,我們老祖宗的東西,鼓面有鬃毛,鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節(jié)奏!但是,老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授,面對近百十來號人,顯然,老師很累,我們也聽不懂,更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法,就學了一個小時,右肩膀就扯著筋了,疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。
縱觀這次學習,收獲還是滿滿的,回去之后,就是要把學習的內(nèi)容進行實踐,從而提高自己音樂教學。
篇二
組辦方,你們好,我是**省一個縣級的初中音樂老師***。
首先感謝組辦方給我們提供這樣一次非常難得的機會,能夠去學習奧爾夫教育學習方法,讓我受益匪淺。通過這次的學習,讓我明白了什么樣的課程才是真正的音樂課,更讓我覺得自己還有很多需要去學習的地方。
在這次培訓中也開闊了自己的思想,學到了國內(nèi)外專家的教育教學方法,了解多元文化藝術(shù),共同交流學習和傳播奧爾夫體系的理論方法,通過國內(nèi)外專家的課程,學習他們的教學方法和理念,來提高自己的教學經(jīng)驗,如何用更好的方法和理念來傳承我們的民族藝術(shù),了解世界多元文化藝術(shù),初步懂得了什么是奧爾夫教育學習方法,雖然天氣非常的熱和路途的遙遠,但是覺得一切都非常的值得,因為作為一名教師就是在不斷的去進步去學習,去想辦法提升自己的教學方法,讓孩子們能夠因為自己的課程而喜歡上音樂課,讓孩子們感受到音樂在生活學習中的重要性,也讓我明白了音樂課不是一節(jié)課都在講,我們在教學的過程中應(yīng)該多設(shè)計使用一些奧爾夫教學方法,讓孩子們在課堂上真正的動起來,設(shè)計一些課堂游戲,讓孩子們多多練習,教師講得少一點,只有讓孩子們動起來,用自己的身體去感受音樂多去體驗,這樣才能達到一定的效果。
音樂課重在讓學生參與和體驗,我們在設(shè)計游戲環(huán)節(jié)的時候更多的是讓學生通過自己的身體去感知音樂,培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力,讓他們跟著音樂的節(jié)奏去動起來,去發(fā)揮他們的想象力和空間,啟迪他們的智慧。
在這次的學習當中,我還學習到了**傳統(tǒng)樂器安格隆的演奏,和它的正確使用方法,基本的一些演奏方法斷奏和連奏的演奏,感受到了安格隆樂器演奏給我們帶來的美的享受,如果在有條件的情況下,希望自己能夠通過這次的學習之后能夠通過自己的力量把別國的傳統(tǒng)樂器傳到中國,讓更多的孩子吸收到別國的傳統(tǒng)樂器,開闊學生的視野,傳承本民族文化,了解世界多元文化藝術(shù),開闊學生的視野。
一堂好的音樂課,應(yīng)該要敢于去嘗試,然后不斷的改進,在這次的學習中,我也學習到了各種樂器的使用和節(jié)奏的使用和設(shè)計動作,專家給我們進行了一系列音樂實踐活動,讓我們用身體去感受音樂,用各種樂器去演奏每一首曲子,我也感受到了專家們上音樂課的趣味性,都說興趣是最好的老師,我們最為老師更應(yīng)該把學生的興趣放在首位,在此次培訓中我感受到了專家上課方式的新穎和教師的專業(yè)技能,一個好的老師必須是教師專業(yè)基礎(chǔ)很扎實,才能去給學生傳遞更好的東西,如果自己專業(yè)不夠硬,那么你還有什么東西可以很好的傳遞給學生呢?所以就要求我們教師要有足夠的教學經(jīng)驗和方法才能夠把課程上好。
篇三
2018年8月15日,懷著對奧爾夫音樂的好奇心,自主報名參加了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓活動。之前一直有聽說奧爾夫音樂教學法,卻從沒有深入認真的去學校了解過,對奧爾夫的了解也只局限在網(wǎng)上搜索到的一些有關(guān)奧爾夫教學的講解,現(xiàn)場親身體驗活動還從未參與過,希望通過此次培訓帶給自己對音樂課堂教學新的教學思路與方向。
在這次培訓中,給我印象深刻的便是美國奧爾夫協(xié)會前主席克麗斯老師一天半的學習體驗課,克麗斯老師用她的語言、身體、動作等,帶領(lǐng)和引導來全國各地的音樂進行奧爾夫音樂活動中,克麗斯老師采用輕松愉快的節(jié)奏游戲,或是音樂小樂器(例如節(jié)奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓)等,采用節(jié)奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動,讓每個參與其中的老師都深深地感受到奧爾夫教學的趣味性,情不自禁的就會讓參與其中的人在不知不覺中就捕捉到音樂所傳遞的音樂元素,不需要用很多語言去接受,而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來,無論是“seven”還是“la lala ”等節(jié)奏游戲,無不讓參與其中的老師看到了針對中小學生,作為教師的我們怎樣多形式的去設(shè)計我們的音樂課堂音樂教學方式,真的是如獲至寶,收獲頗豐!
非常感謝此次主辦方提供這樣一個平臺,讓我們有機會親身體驗奧爾夫音樂教學的魅力!希望還能有更多的機會參與到這樣的培訓中去,不斷開拓創(chuàng)新自己的音樂教學水平!
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