《寶拉》是一部由德國和法國聯(lián)合制作的傳記電影,影片主要講述了寶拉的故事,情節(jié)一波三折,引人入勝,小編這里整理了一些網(wǎng)友們對這部電影的評論,一起來看看吧!
01
學(xué)校前段時(shí)間還特意給寶拉辦了一場專場的展覽——19世紀(jì)末的德國女畫家。我本敬仰這位女性畫家,在觀影結(jié)束后,卻十分不適。在觀眾眼里,寶拉狂妄,利己,粗魯?床坏脚蕴卣骱腿宋年P(guān)懷,經(jīng)常因自我情緒發(fā)出令人皺眉的嚎叫,不顧及他人,看重金錢。而導(dǎo)演為瘋狂的寶拉幫腔作勢,過渡直接且莫名其妙的劇情,突兀的人物情感節(jié)奏,嘩眾取寵的人物性格,將寶拉神化成一個(gè)生來有天賦和才華的女性英雄,沒有情感,沒有靈感,不經(jīng)覺得有些可笑。
02
我們這些毫無才華的人,究竟為了什么,使我們短暫的生命燦爛而驚奇,如流星劃過?
19世紀(jì)被庸人圍繞的寶拉,如孔子于冬雪中所見的蘭草,被雜草環(huán)繞。
她奔跑。她舞蹈。她歡笑。
她目光如鷹般犀利,如鴿般溫柔。
天生的酒神的眼眸。紛亂而濃烈的墨重重摔在畫布上。像是和凡人賭氣的天才,偏要用與生俱來的智慧,捉弄世人貧乏的衰弱的不可理喻的神經(jīng)。但他們僅僅是忠于自己地描繪他們看到的世界。是平庸和世俗使我們驚奇,詫異,咋舌。被他們的天才盲到。是平庸和世俗使我們作色,指責(zé),辱罵。
“呆滯的表情,棒子一樣的手臂,毫無生氣的臉……”
老師弗里茲如是評論,威脅不復(fù)教她作畫。
“呆滯的表情,棒子一樣的手臂,毫無生氣的臉……”
丈夫奧托如是評論,斷言沒有人愿意買她的一張畫。
自詡有鑒賞力的觀眾們,德國的庸俗派畫家們看見了,悄然作色,繼而不屑地笑了。
是的,這畫激蕩了他們的心靈,他們對美的固有標(biāo)準(zhǔn),他們的習(xí)見,偏見,愚見。他們費(fèi)力地掩飾著,得意地笑著。
“呆滯的表情,棒子一樣的手臂,毫無生氣的臉……”
我誠愿認(rèn)為這是天才對凡庸人物的嘲諷,對睥睨所見甘安自樂生活著的人們的無情描摹,盡管寶拉只是畫其眼眸所察。
這些模特,不再是文藝復(fù)興時(shí)期拉斐爾眼前人性光輝灑照的模特了,而是陰暗低濕的鄉(xiāng)村小酒館里為充當(dāng)模特不惜打起來亂作一團(tuán)的村夫俗婦,抱著嬰兒表露的不是母親的柔情,而是買賣到手的精明與得意,旁邊的大孩子無趣的靠在臂膀上,把他們唯一生動(dòng)的機(jī)巧智術(shù)與斤斤計(jì)較的欣喜表情摘去,唯一可見的,難道不是寶拉畫中的“呆滯的表情,棒子一樣的手臂,毫無生氣的臉……”嗎?
看得太徹底了,未免,未免。人至察則無徒。
盲的人和睡著的人、酒醉的人,全賴其巨大的慣性與人云亦云唯唯諾諾維生。卷在鴻波中,如蜷曲的槲葉般飄蕩,不但不會(huì)有逆流的危險(xiǎn),動(dòng)用靈明的勞神費(fèi)力,反而過得相當(dāng)滋潤且安逸。
What a commonplace!
天才的存在,或許就是為了攪動(dòng)他們久不使用的靈魂,攪動(dòng)他們久不聽聞?dòng)挟愐姷穆犃Γ瑪噭?dòng)他們因素久缺乏省察而洋洋自得的虛榮。他們這些仿佛為迎合大眾而生的人已經(jīng)忘記了自己。是了,無怪乎如此!這個(gè)社會(huì)確也需要一些人,好滿足另一些人高高在上的審美趣味,奉承他們被整個(gè)社會(huì)寵壞的刁鉆的優(yōu)越感。
這才是普遍合宜的,他們說。
先驗(yàn)的美,他們覺察不到。
“呆滯的表情,棒子一樣的手臂,毫無生氣的臉!”
她怒氣沖沖地用這句話頂回,接上丈夫奧托對她毫無才華的挖苦。
這是天才對凡夫的爭訟。以一種決然異樣的自我否定,將自己確立。一如手提格利亞頭顱的大衛(wèi)。
“您以為您會(huì)是誰?”寶拉諷刺地沖勒內(nèi)·里爾克笑笑,更多的是自嘲。
“要知道您也不過如此。”好一個(gè)氣極之語!靜了一會(huì)兒,壓低聲色的里爾克重重吐出。他深深看一眼寶拉,執(zhí)帽離去。
這是天才間的傷害,嘲弄和負(fù)氣。天才對自己的不確定,懷疑,歇斯底里。“臨死前要畫三幅好畫,和一個(gè)孩子”——她創(chuàng)造的一生,她的自信,她的焦慮。
里爾克都懂得。
她在氣自己。她才華激越。她不得其名。
里爾克懂得,只因?yàn)樗趾螄L不是?
濟(jì)慈墓志銘寫“此地長眠者,聲名水上書”,至死他仍然認(rèn)為自己是沒有才華的。
他們?nèi)缌餍莿澾^,不為照亮我們,本是毫無目的的點(diǎn)亮自身,燃盡自身,熾烈而卓絕,可是無盡的漆黑夜空,幸得有他們,使我們的靈魂不至黯淡無光,不至舉目如盲。
“我們只是路過萬物,像一陣風(fēng)吹過。萬物對我們緘默,仿佛有一種默契,也許視我們半是恥辱,半是難以言喻的希望。”
——里爾克《杜伊諾哀歌》
03
先定論+決定論=paula 。在男權(quán)社會(huì),學(xué)院派稱霸,印象派還未被主流承認(rèn)時(shí),無疑paula的內(nèi)心是充滿矛盾的,但她的堅(jiān)持卻是難得的,偉大的。表現(xiàn)主義的出現(xiàn)從整個(gè)藝術(shù)史發(fā)展來看也是必然的。一命二運(yùn)三風(fēng)水,四積陰德五讀書,六名七相八敬神,九交貴人十養(yǎng)生。人生就是一場夢,每個(gè)當(dāng)下就是永恒。經(jīng)歷就好,經(jīng)歷就好。
04
德國紀(jì)實(shí)療愈系導(dǎo)演克利斯蒂安·施沃喬夫的新作品《保拉》(Paula),是一部關(guān)于反傳統(tǒng)的德國先鋒派畫家保拉·莫德松·貝克爾(Paula·Modersohn·Becker)的傳記片。
保拉·莫德松·貝克爾Paula Modersohn-Becker
保拉是19世紀(jì)末期最重要的女畫家,也是早期表現(xiàn)主義的重要代表人物、先行者之一。她1888年隨父母遷居到德國不來梅的東北方——沃爾普斯韋德——這個(gè)成就了她藝術(shù)人生的寶地。
如果你正好看過她的畫作,你就會(huì)發(fā)現(xiàn),那些交錯(cuò)縱橫的小溪河流,沼澤平底中此起彼伏的沙丘,深沉的大地和天空,既來自她的家鄉(xiāng),也來自她的靈魂。這個(gè)美麗的簡單的中世紀(jì)小鎮(zhèn)不僅孕育了她,也激發(fā)了她記錄事物的方式,即簡單、大膽、自由。
保拉·莫德松·貝克爾的作品
“我的生命將是一場短暫而緊張的聚會(huì)”保拉曾如此預(yù)測過自己的一生。
的確,她在年僅31歲的時(shí)候死于難產(chǎn),短暫的十年繪畫生涯也如她所言,緊張而又有序,創(chuàng)作出許多具有突破性的作品。
也許這些突破性得益于她沒有完整地接受過正規(guī)的學(xué)院派藝術(shù)教育。但你仍然可以在她身上感受到一個(gè)真理:有的人天生就是藝術(shù)家。她對藝術(shù)敏銳的嗅覺很好地體現(xiàn)出了新舊世紀(jì)交替時(shí)期藝術(shù)家們集體的憂郁和焦慮。
經(jīng)歷過19世紀(jì)末期文化運(yùn)動(dòng),同時(shí)又身為一個(gè)女性畫家,她對生命力的表達(dá)似乎就更加獨(dú)特,在畫過大量的靜物風(fēng)景之后,自畫像形式的表現(xiàn)開始大量出現(xiàn)在她的畫布上,可以說,生命后期的保拉,開始注重人性,發(fā)掘人性,努力通過自己的筆,將人本身真實(shí)地表現(xiàn)出來。
與其把可愛的動(dòng)物比作女人,她更愿意用植物來象征女人。她認(rèn)為植物比動(dòng)物更具有向上的活力,并且又能保持內(nèi)心的寧靜。她不喜歡談?wù)撐拿鞯膶哟,因此在她的畫里,在這部電影里,你一定可以感受到她對真實(shí)自然的熱愛與感謝。
《保拉》的劇本重點(diǎn)描述了保拉的“不幸時(shí)期”,使得這部電影的整個(gè)基調(diào),像隨意涂抹色調(diào)一樣,從悲劇的浪漫又轉(zhuǎn)向喜劇的歡快,如保拉在畫布上的自由奔放。
《保拉》在德國不公開放映的排行榜上連續(xù)四周拔得頭籌,在國際市場上獲得總票房171萬歐元。
該電影在瑞士洛迦諾電影節(jié)首次全球公映,入圍有德國“奧斯卡”之稱的“勞拉獎(jiǎng)”,在第67屆(2017)柏林電影節(jié)展映,并于3月1日起在法國公映。繼洛迦諾首映后,調(diào)查發(fā)現(xiàn),該影片吸引到的大部分都是在家搞主流藝術(shù)的觀眾。
在電影里飾演保拉的卡拉·朱里(Carla Juri),接受采訪時(shí)她說道:“保拉是早期表現(xiàn)主義的重要代表人物之一。探索一個(gè)激進(jìn)的、在藝術(shù)上才華橫溢的時(shí)髦女性奇妙的一生我感到很榮幸。”
《Variety》的評論家寫過:“在那個(gè)撲朔迷離又忙碌的年代中,電影《保拉》無疑捕捉到了她對生命的熱情,為藝術(shù)而逃到巴黎以后,享樂主義和遲來的性意識(shí)逐漸被喚醒的過程也美輪美奐。即使是保拉的孤獨(dú),也精致而美麗。”
同樣講述藝術(shù)家生活的,還有2016年上映的法語片《我與塞尚》。影片講述的是塞尚和左拉這兩位藝術(shù)巨匠的愛恨糾葛。
在希臘神話中,不管是詩歌、繪畫還是音樂都有著一位共同的繆斯女神。雖然這只是神話,但是卻也暗示藝術(shù)的相同之處——所有的藝術(shù),都是來源于心底和腦海中那如同神女身體一般曼妙的靈感火花。
所有的藝術(shù)家,都是人類情感之樹上結(jié)著的,美麗而又甘甜的果實(shí)。雖然左拉和塞尚,一個(gè)是作家一個(gè)是畫家,但是出于對對方才華的欣賞,兩個(gè)人還是成為了一對好友。“才華”既是這對藝術(shù)家成為好友的原因,也是他們最后走上決裂的導(dǎo)火索。
在“兩人決裂”這一沖突的處理上,電影埋下了明暗兩條線索。明面上,塞尚和佐拉的決裂,是因?yàn)樽罄瓕ζ洳湃A的懷疑和否定。在成名之后,左拉寫了一部以塞尚為原型的小說,講述了一名自以為很有才華的藝術(shù)家,終日掙扎在對藝術(shù)的狂熱之中,最后郁郁不得志自殺而死的故事。
塞尚在看到這篇小說之后,就給左拉寄去了一封絕交信。左拉對塞尚的才華的懷疑讓兩個(gè)天才的友情走向了破裂。
然而從另一條線索來看,塞尚和左拉的友情破裂似乎又是必然的。塞尚是銀行家的兒子,從小沒有嘗過貧窮的滋味,名利在他眼中,就像是一塊看上去誘人但嘗了之后味道一般的披薩餅,對藝術(shù)的追求遠(yuǎn)遠(yuǎn)要高于在對名利的追求之上。而左拉則是個(gè)?怂沟母F小子,在來巴黎的第一天,“成名”就已經(jīng)是他日程表上的頭號(hào)任務(wù)了。他對塞尚才華的否定,也是因?yàn)樗麤]有取得世人眼里的成功。名和利在他的眼中,儼然就是判斷一個(gè)人是否具有才華的標(biāo)尺。
在那封絕交信之前,兩個(gè)人的友情其實(shí)早就已經(jīng)出現(xiàn)了裂痕,就像是一對夫婦早已分居多年,那一封絕交信不過就是一紙儀式上的離婚證書。
這部《我和塞尚》除了講述兩位藝術(shù)巨匠的決裂之外,更表現(xiàn)了兩個(gè)天才的創(chuàng)作的狀態(tài),在我的眼里,兩個(gè)人的愛恨糾葛反倒顯得不那么重要了。
“我有一些感覺,但我卻無法將之表達(dá)出來,就像一個(gè)有金幣的人,不知道如何使用它一樣”塞尚蝸居在自己小小的閣樓里不分晝夜瘋狂的作畫,然后又把自己不滿意的作品撕毀,砸掉,這可以說是在大段的書信對白和對話之后最接近塞尚的生命的真實(shí)鏡頭;左拉為了自己腦海里的一個(gè)句子,深夜也不成眠,數(shù)次起身修改原稿。不管是左拉還是塞尚,在他們的身上都有藝術(shù)家的真實(shí),哪怕在最后,左拉在塞尚面前撕心裂肺的大喊:“我就是個(gè)失敗者,因?yàn)槲覟榱藭充N而寫作!”也依然是一個(gè)藝術(shù)家的姿態(tài)。
無論是保拉,還是左拉和塞尚,他們的生命都美如鉆石:既稀少,又歷久彌堅(jiān)。我們一輩子也可能碰不到一個(gè)這樣的人,但感謝導(dǎo)演們,我們至少還能走進(jìn)電影院,在大銀幕上看看他們的一生。
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