音樂聲中,大幕徐徐拉開。除底幕燈外舞臺一片朦朧。電話鈴聲此起彼伏——
“喂,鄧永久吧,我的手機掉到便池里去了,快來幫個忙伙計!”(男聲)“我家水管凍裂了,快來搶修!”(女聲)
“快送20盆花過來!”(男聲)
“復印紙用完了,快送來!快點。 保ㄅ暎
(投影屏幕:晃動著奔忙的人影。有的拖地;有的擦窗;有的搬花、搬箱;有的通管道、裝燈。在朗誦到“如小石一!睍r,人影定格如雕塑一般。)
有一種平凡,
真的令人感動;
有一種平凡,
真的令人尊重;
如小石一粒,
奠基巍峨的大廈;
如小草一棵,
襯托挺拔的青松;
如小花一朵,
輝映牡丹的絢麗;
如綠葉一片,
簇擁果實的鮮紅!
象涓涓的小溪,
默默地滋潤一方土地;
象朵朵白云,濃濃地編織一片彩虹!
(群雕動起來……一隊保安巡邏過場)
這些人,平凡又普通,
這些人,真實又謙恭;
他們用抹布,擦拭著心靈的污垢;
他們用汗水,滋潤著電機的轉(zhuǎn)動!
他們用鮮花,承載著“一強三優(yōu)”的希望;
他們用草坪,裝點著心田的蔥蘢!(群雕下場)
(映畫出場)無論白天黑夜,
無論春夏秋冬……
他們把
“抓住一條主線,落實一個思想
開展三個創(chuàng)建”,時刻銘記心中!
他們時時,腳步匆匆;
他們常常,面對復雜和沉重;
標識規(guī)范、著裝統(tǒng)一、
保潔綠化、水電維修、
物流;物業(yè)、設(shè)備;設(shè)施、
辦公大樓……
實施ipe管理,
一項也不能放松!
五點就起床,深夜才收工。
忙時連軸轉(zhuǎn),急時全出動!
汗水描春色,妙手繪恢弘!
三樓缺紙,五樓缺筆……
一個電話,一呼就送!
張家停電,李家停水,
劉家水管凍裂,
王家便池不通……
一個電話,一呼就到,
一到就通!
給千家排憂,給萬家解難,
給焦慮的心,
送去和暖的春風!
哦!
就是這些人哪,平凡又普通。
啊!
就是這些人哪,真實又謙恭!
用青春和樸實,
書寫著愛崗的平凡!
用忠誠和堅忍,
履行著敬業(yè)的精忠!
“三抓一創(chuàng)”初見成效,
“ipe”管理初獲成功……
少不了!
少不了這些,扮靚企業(yè)的“描春人”,
少不了這些,彩繪藍圖的幕后英雄!
電業(yè)人
播撒光明的閃亮中,
飽含著他們默默無聞的勞動!
電業(yè)人的形象,
在他們的汗水中,折射出一道亮麗的彩虹!
。』仡^看去,
他們堅實的腳步,組成幾行閃光的大字!
平凡,
也能見證理想!
平凡,
也能攀登光榮!
平凡,
也能鍛造偉大!
平凡,
也能大寫成功!
第二篇:一詩一文一樂一畫--- 讀《畫里陰晴》一詩一文一樂一畫--- 讀《畫里陰晴》
談起此書,我之甚愛。愛之畫更愛之文,畫之隨心,文之精湛。隨心所欲,千
秋一紅。吳冠中當代畫師,竟有此文筆風范,也算的上文學藝匠!安琶搽p全”可為大師也!追憶吳冠中,那是在幾年前所聽說的名字,在所難免的讓我想起《三國演義》的作者羅貫中。猶記得幾年前在首都北京中央美院附近學畫的日子,那時對藝術(shù)的執(zhí)熱。曾冒充過美院的學生偷偷的溜進去聽過幾次講座,聽過靳尚誼講過吳冠中,還有一次是孫景波,記憶猶深,就是他讓我認識了吳冠中,關(guān)注了這位當代大師。孫所講:他們曾一起在云南生活過,吳冠中是一位愛畫如命之人。孫回憶吳冠中清晨早早的就起床,收拾好畫箱,不忘記往里面塞進一個饅頭這是他的習慣,這一天的體能要靠這一個饅頭來維持了,他就是這樣每天的早出晚歸,這是孫難以忘懷的歷史。閑時,孫問吳冠中一天的寫生一個饅頭怎能夠?吳則答道:“一個饅頭足夠了,有時候一個饅頭我都忘記吃,在我畫畫的時候我可以‘不拉屎,不撒尿,不吃飯,不喝水”。聽這畫真的很孩子氣,可這句話成為了孫的座右銘,現(xiàn)在也是我的。畫畫是吳冠中的|食糧。終于領(lǐng)教了“人是鐵,畫是鋼的精神所在。我多吳冠中的印象是從這句名言開始的,總能想起他那種‘不拉屎,不撒尿,不吃飯,不喝水”的精神,對他的關(guān)注也是
從那時逐漸蔓延的。
直到今日,我任然關(guān)注他的畫和文章,從圖書館借來了吳冠中文集《畫里陰晴》,飄逸自由的墨印,氣勢宏偉的至美,婉轉(zhuǎn)柔美的文字,無不深深的觸動漸成熟的心。
文章與畫的完美結(jié)合,束緊自如,撥人心懸,畫文揮應(yīng),生動形象的表現(xiàn),作者所看到的,
所聽到的,所想到的躍然于紙上。
《》一書也算的上是他歷程的一次小節(jié)。
假如吳冠中不會畫畫,他的文字也會在文壇占據(jù)一席之地。
他的作品幾乎都是他生活的縮影。他的筆墨總是那么的來去自如,欲與乘風破浪,對于這位寄養(yǎng)在東西兩家的孩子而言(吃東家的米飯,茶。喝西家的咖啡,紅酒)。他筆下總是從東描
到西,從形式到抽象,剪不斷之情懷。
從魂與膽的李可染到姑娘呵,你慢些舞,讓德加畫個夠。百代宗師僧人石濤,寂寞耕耘六十年的林風眠,燕歸來的朱德群,形象突破觀念的潘天壽,波提切利的春,身家性命烈火中
的梵高。伸與曲,立于直,都成為吳冠中的藝術(shù)探索方向。
喜歡不斷線的風箏的他,在書中也不停的描繪自己的藝路《何處是歸程》,對《油畫之戀》
寫了《一點心得和感想》這些都是我們藝路上的美術(shù)自助餐。
縱觀從藝風云,看那些藝術(shù)家們的堅持,每個人都有自己獨特,與眾不同的一面,只是我們好欠缺用自己方法表現(xiàn)自己的一種能力。也正如吳冠中的文字,他的畫,也是一首詩,一首
歌。
畫里陰晴又你自己而定。。。。。。。。。。。。。
第三篇:《勞動者之歌》組詩《勞動者之歌》組詩----雞東縣分公司梁志敏1少小時,你,用沾滿泥土的雙手,為我筑起了一個兒時的神話。把我的靈魂,置身在勞動的庇護下,在陽光的節(jié)拍中隨著鋼釬與鐵錘聲音的響起,在一片片成熟的果實中長大。于是,我學會了,日出而作,日落而息,把如煙的歲月,化作滋養(yǎng)成功幼苗的春泥,讓我,為著心中的童話而努力!2長大后,我有了面對競爭的壓力,有了生活中太多的喜怒衰愁。但是,每當我再次看見你那握緊豐收果實的雙手,我便明白了,人的一生,注定要在歲月與奈何的齒輪上奔走。你把歡樂與希望留給了別人,把滄桑的烙印留給了自己,任憑著工作中的雨打風吹,讓無形的辛苦把自已的脊背拉成了弓。我知道你無法選擇離開,更無法對勞動產(chǎn)生惡意,因為勞動就是生命忠實的守護者。人的生命正好像花朵,從泥土開始,到泥土結(jié)束。有絢爛的時候,也有凋零的一刻,只有他那為了求實,而生生不息的號角在有奮斗的地方執(zhí)著地吹響。3如今,我已人逾五十,到了知天命之年。歲月如風塵,早已經(jīng)一去不再。當我站在一處自認為高的地方,回頭望一眼,自己一生所留下的的足跡。我偶然,又想起了你。是你,為我人生的畫卷添上了第一抹彩色,讓我學會讓生命發(fā)芽是你,讓我繼承了祖先的美德,教會我用自己的雙手去筑造生活,也讓體會出勞動里有血液,有骨頭!又是你,讓我明白了平凡中也有快樂,使我把握住了自己,在競爭與改革的潮汐中,逆浪拼搏。同樣,還是你,讓我成為了子孫的楷模,使這群小家伙兒也明白了要想成功必須要日落而息,日出而作,4于是,今天我寫下了你----“勞動者”,為著讓所有和勞動相守一生的人因為這里面有憨厚,健康,富足,有胸懷遼闊有接近平凡真理摘取到夢中閃光的果子
第四篇:詩畫一律“詩畫一律”的產(chǎn)生背景與內(nèi)涵
張三,07級1班,學號:0000000
(作者姓名下要寫清楚你的年級班級和學號)
摘要:“詩畫一律”的提出與近體詩和山水畫的興起有密切關(guān)系。近體詩和古體詩相比,由于篇幅短小,為提高抒情效果必須通過景物刻畫營造意境、以此為媒介來抒情。當詩歌重視對景物傳神的描寫時,其表現(xiàn)方式與山水畫趨于一致。因此,“詩畫一律”更精確的表述是,近體詩與山水畫在推崇狀物傳神和不盡之意這兩方面是相通的。(摘要200字左右,是對論文觀點的客觀概括,要具有客觀性和概括性。常見的錯誤是指出這個論題多么重要,而沒有概括出觀點,這只能算是引言而不是摘要。)
關(guān)鍵詞:詩樂同源;意境;詩畫一律;(三至五個,是論文圍繞論述的幾個重要范疇。常見的錯誤是概括題目出現(xiàn)的詞來設(shè)臵,如背景、內(nèi)涵等。一般來說,所設(shè)臵的關(guān)鍵詞放在其他文章是不合適的,所以那種意義十分寬泛的詞一般不是關(guān)鍵詞。)
錢鐘書先生在《中國詩與中國畫》一文中對“詩畫一律”這一傳統(tǒng)命題作了細致辨析,認為“在‘正宗’、‘正統(tǒng)’這一點上,中國舊‘詩、畫’不是‘一律’的。”[1](p16)(注釋是寫作文章時對引用材料要通過注釋來指明出處。這是學術(shù)論文的標志,學術(shù)論文一定有注釋。注釋的格式有很多種,我們要求用尾注的方式,通過參考文獻的方式列出。格式是:在所引用的材料最后先指出序號,再加括號,指明頁碼。這個注釋是“[1]”表示這是本文引用的第一本書,“p”是page的簡稱,大寫!16”是表明上面這個材料是在這本書的第16頁。要注釋的是“[1]”要和文章最后的“[1]”要一致。如果以后還引用這本書,仍然標“[1]”,后面再標相應(yīng)的頁碼。)并總結(jié)說,“在中國文藝批評的傳統(tǒng)里,相當于南宗畫風的詩不是詩中高品或正宗,而相當于神韻派詩風的畫卻是畫中的高品或正宗。舊詩或舊畫的標準分歧是批評史里的事實。”[1](p27)細讀錢先生此文,聯(lián)系《七綴集》中另一篇文章《讀〈拉奧孔〉》,可以感覺到錢先生主要是想論述詩和畫作為兩種藝術(shù)形式,有其特殊的性質(zhì)和傳統(tǒng),詩畫并非一律。本文的論述角度和錢先生不同,主要從辨體的角度,著重論述“詩畫一律”在何種情況下成為可能,又是如何上升中國詩學的一個傳統(tǒng)。(正文第一段俗稱引言,主要是引出問題并交待寫作思路,也可以談這個選題十分有學術(shù)價值。)
一、詩樂同源與詩樂分流
(正文一般分三層以上,層與層之間的關(guān)系要精心安排,可以是并列、遞進、總分總等,總之邏輯要嚴密。每層可以直接寫序號,也可以在序號后寫一句話,作為這一層的標題。)
每層的序號一般先用“一、二、三”,如果下面再分要點,可以是“(一)(二)
(三)”,要點下面再分層,可用“1,2,3”。注意“一、二、三”的后面用頓號“、”,“(一)(二)(三)”后面沒有標點,“1,2,3”后面用實心的小圓點“.”。
談起中國詩學傳統(tǒng),最易使人想起“詩樂同源”之說。首先,詩和樂都具有時間藝術(shù)的特點,詩人情感的展開如音樂一樣是逐步進行的,不管是讀《孔雀東南飛》還是聽《二泉映月》,都是一字一字的讀下去或從第一樂章到最后樂章的順序聽下去,必須遵守時間的順序,否則就無法領(lǐng)會其內(nèi)容;其次,從詩和樂的功能看,《毛詩序》即言:“故正得失,動天地,感鬼神,莫近于詩。先王以是經(jīng)夫婦,成孝敬,厚人倫,美教化,移風俗!蓖瑯樱抖Y記·樂記》說:“樂也者,圣人之所樂也,而可以善民心。其感人深,其移風易俗,故先王易其教焉!辈还苁窃姾蜆,它們不是靠理性的內(nèi)容來說服人,而是靠情感內(nèi)容和表現(xiàn)方式的反復詠嘆來感化人,都能移風易俗、化性起偽,具有重要的社會政治作用。另外,每種詩體的產(chǎn)生,往往和音樂密不可分,最初的詩歌是配樂演唱的,從諸多典籍中都可以證明這一點,后代的樂府、詞、曲也是如此。因此在傳統(tǒng)詩學觀念中,詩和樂是密不可分的,《詩》三百即是樂三百,詩歌同樣具有音樂的精神,
但另一方面,又不得不承認詩和樂的確是兩種不同的藝術(shù)形式,詩歌是語言藝術(shù),依靠文字記錄流傳,音樂是聲音藝術(shù),在早期沒有錄音設(shè)備的情況下,必須靠人的演奏,以師徒相授的方式流傳。尤其是中國的記載樂譜的手段一直不發(fā)達,除了言傳身教,音樂的演奏方式很少能通過樂譜保留下來。故戰(zhàn)亂之后,樂師凋零,對前代音樂的了解只能依靠文獻典籍的記載,具體的演奏方式往往湮滅無聞。新朝建立的第一要事往往是制禮作樂,制禮尚通過儒家典籍可以窺過原貌,但作樂只有通過征集前代樂師來進行。一旦樂師死去,便不得不自創(chuàng)新曲。故后人所見《詩經(jīng)》、漢樂府及各代古詩,往往只是純粹的文字,雖然可以肯定當初它們都是配樂的,但樂這方面的具體情況已不得而知?梢哉f,一部詩歌史,既是和音樂的結(jié)合史,也是和音樂的分離史。任何一種詩體的發(fā)展,總是以和音樂的結(jié)合為開端,最終又難免因音樂部分的佚失而成為純粹的語言藝術(shù),在各個時代不斷出現(xiàn)新的音樂和詩結(jié)合的同時,即意味著另一些詩和音樂開始脫離,詩樂分流也成為一條不可逆轉(zhuǎn)的規(guī)律。
值得注意的是,“詩樂同源”和“詩樂分流”這種情況在唐代發(fā)生了巨變:第一,唐代產(chǎn)生的近體詩首次是以平仄、韻律、對仗為形式特征。詩歌由永明體
發(fā)展到近體,音樂并不是一個主要因素。由于篇幅短小,近體詩很難像古詩那樣反復詠嘆,不得不采用其他的抒情方式;第二,唐代音樂和詩的結(jié)合所產(chǎn)生的新詩體已經(jīng)不被稱為“詩”,而是被稱為“詞”的新的文學樣式。如果說唐之前的詩樂分流往往意味著新樂和詩的重新結(jié)合的話,唐代之后這種情況已經(jīng)改觀,此后,中國詩歌再也沒有新的詩體產(chǎn)生,而且和音樂的距離越來越遠,詩樂徹底走向分流。
二、近體詩的產(chǎn)生與“詩畫一律”的提出
隨著近體詩在唐代的成熟并逐漸成為詩人們所習用的詩體,詩論家們自然開始關(guān)注其形式特征及創(chuàng)作特點,并提出一些新的美學原則。從形式特征來看,和古詩相比,近體詩對平仄、押韻、對仗有明確的要求,因此唐代出現(xiàn)了大量的“詩格”類的書,集中探討詩歌創(chuàng)作中的病犯和對偶。自唐高宗開始的試律詩,也主要是檢驗士子對聲律和對偶的掌握情況,即所謂“考文者以聲病為是非”[2](p414)。另方面,近體詩的抒情特點和古體詩不同,古體詩注重反復詠嘆,猶如奏樂一般,一層一層逐漸把情感展開,所謂“辭必盡而儉于意,用之于《詩》,其定體也”
[3](卷五)。近體詩由于篇幅相對短小,很難采用這種“辭必盡”的抒情方式,往往借助意境以抒發(fā)情感,故能否營造出具有傳神飛動之美的意境實為創(chuàng)作成敗的關(guān)鍵。對此,唐代中、晚期的詩論家對此多有論述。皎然《詩式》所云“雖尚高逸,而離迂遠;雖欲飛動,而離輕浮”(詩有四難),“至近而意遠”(詩有六至),“五精神”(詩有七德),“取境之詩,須至難、至險,始見奇句。成篇之后,觀其氣貌,有似等閑,不思而得,此高手也”(取境)[4](p26-31),已經(jīng)涉及到意境的營造關(guān)鍵在于如何在實境的描寫中體現(xiàn)出悠遠不盡之意。司空圖則在《與李生論詩書》、《與王駕評詩書》、《與極浦書》、《題柳柳州集后序》等文章中,較明確地提出了“象外之象,景外之景”、“韻外之致”、“味外之旨”、“思與境偕”等體現(xiàn)意境本質(zhì)特征的重要范疇。結(jié)合這些論述可知,意境論的核心在于虛實的融合,實即描寫景物天真自然,能夠傳達出事物之神;虛即抒發(fā)情感悠遠不盡。可以說,唐代詩論家已經(jīng)對近體詩的形式特征與創(chuàng)作特點有了十分明確的論述。
與唐人相比,宋人較少論及近體詩的形式體制內(nèi)容,較多關(guān)注其創(chuàng)作特點,蓋前者既為定論,本無發(fā)揮的余地。但宋人所論除了繼續(xù)承襲唐人的意境論的內(nèi)容外,也往往從與繪畫相通的角度來論述近體詩的創(chuàng)作,最著名如蘇軾《書摩詰藍田煙雨圖》云:“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。詩曰:‘藍溪白石出,玉川紅葉稀,山路元無雨,空翠濕人衣!四υ懼姟!彼進一步提出:“論畫與形似,見與兒童鄰。賦詩必是詩,定非知詩人。詩畫本一律,天工與清新。邊鸞雀寫生,趙昌花傳神。何如此兩幅,疏淡含精勻。誰言一點紅?
解寄無邊春!保ā稌沉晖踔鞑舅嬚壑Χ住罚⿵埶疵瘛栋习僦姰嫛吩疲骸霸娛菬o形畫,畫是有形詩!保ā懂嬡芬唬╁X鍪《次袁尚書巫山詩》云:“終朝誦公有聲畫,卻來看此無聲詩。”(《宋詩紀事》卷五九引)其他如陳德武、黃庭堅、米友仁、周孚、舒岳祥等人都有類似論述[1](p5-6)?梢姡霸姰嬕宦伞边@一觀念在宋代是多么流行。
“詩畫一律”之所以在宋代流行與中國繪畫在宋代發(fā)生巨大轉(zhuǎn)折有密切關(guān)系。從題材來看,宋代以來人物畫逐漸衰落,山水畫和文人畫漸漸興起。山水畫和人物畫固然都注意以形寫神,但人物畫以寫實為旨歸,而山水畫和文人畫更多是借臥游山水和閑淡水墨來抒發(fā)文人悠游山水、忘卻世情的高情逸致,更多體現(xiàn)出抒情的寫意特色。北宋郭思《林泉高致·山水訓》云:
然則林泉之志,煙霞之侶,夢寐在焉,耳目斷絕,今得妙手郁然出之。不下堂筵,坐窮泉壑;猿聲鳥啼,依約在耳;山光水色,蕩漾奪目。斯豈不快人意,實獲我心哉?此世之所以貴夫畫山水之本意也。[5]
一方面是寫景要能夠“在耳”與“奪目”,得景物之神,另方面要“實獲我心”,在山水中蘊含作者之意,這正是山水畫和文人畫的創(chuàng)作目的。蘇軾《書朱象先畫后》云:“能文而不能舉,善畫而不求售。文以達吾心,畫以適吾意!盵6](p306)米芾云:“大抵牛馬人物,一模便似,山水摹皆不成山水,心匠自得處高也!盵7]所謂“畫以適吾意”、“心匠自得處”皆把山水視為表情達意、怡悅性情的手段,有形的山水草木僅僅是一種媒介。從這個意義上而言,詩人和畫家所關(guān)注的都是如何選擇好客觀景物,把它化為自己情思的象征,這種創(chuàng)作特點與近體詩往往通過寫景營造意境以抒情的創(chuàng)作特點頗有相通之處。
三、“詩畫一律”之內(nèi)涵
那么,在宋人心目中,“詩畫一律”究竟是什么含義,又是在哪種情況被使用呢?首先,“詩畫一律”主要是針對詩歌中“景”的因素而言,要求詩歌對景物的刻畫能如繪畫那樣真切可感,自然傳神。近體詩產(chǎn)生以后,許多詩論家都認為詩的要素不過是“情”和“景”,如謝榛云:“作詩本乎情景,孤不相成,兩不相背!盵8](p1180)王國維也說:“文學中有二原質(zhì)焉:曰景,曰情。前者以描寫自然及人生之事實為主,后者則從吾人對此種事實之精神的態(tài)度言!盵9](p25)從中國詩歌發(fā)展史來看,近體詩中的情景關(guān)系尤不尋常。宋人周弼有《三體唐詩》,收錄七絕、七律和五律三種詩體,皆為近體詩,值得注意的是此選論詩正是從情景關(guān)系的角度論述詩歌創(chuàng)作。如其論“五律四實”曰“謂四句皆景物而實”,論“七律四虛”曰“其說在五言,然比于五言,終是稍近于實而不全虛,善句長而全虛,則恐流于柔弱,要須于景物之中而情思貫通,斯為得矣”,論“五律前虛后實”
云“謂前聯(lián)情而虛,后聯(lián)常而實。實則氣勢雄健,虛則態(tài)度諧婉。輕前重后,酌量適均,無窒塞輕俗之患。大中以后多此體”。[10]可以看出,虛是指描寫情感,實是指描寫景物,由于近體詩中不外情景兩個因素,因此用虛實可以對整個近體詩進行分類!霸姰嬕宦伞敝饕侵妇斑@一因素而言,用來強調(diào)景的描寫要如繪畫那樣窮形盡相,并能寫出景物的最本質(zhì)手征。如沈德潛評張實居《雨后》“雨歇山欲暝,夕陽在鳥背”曰:“起寫晚晴入神,與高廷禮‘夕陽雁邊下’同妙!
[11](p565)這兩句詩寫天晚雨停,歸巢的烏鴉伴隨著夕陽飛翔,在晚晴的間歇中刻畫出萬物的生機,故受沈德潛稱贊其得“晚晴之神”。
其次,蘇軾使用“詩畫一律”主要針對王維絕句而言,后人承襲蘇論,所指對象也多限于短篇近體詩。古詩中也不乏景物的描寫,如“昔我往矣,楊柳依依;今我來思,雨雪霏霏”(《詩經(jīng)·小雅·采薇》),“冉冉孤生竹,結(jié)根泰山阿”(《古詩十九首·冉冉孤生竹》),前者以“雨雪霏霏”的哀景來襯托戰(zhàn)后歸鄉(xiāng)的喜悅,后者通過孤竹立根山下來比喻忠貞不渝的愛情。從景與情的關(guān)系而言,大都是烘托和比喻。短篇近體中情和景的關(guān)系則不同,如“明月松間照,清泉石上流”、(王維《山居秋暝》)“野曠天低樹,江清月近人”(孟浩然《宿建德江》),所寫景物只是所抒情感一種媒介,詩人通過景物的描寫來營造一個意境,再通過這個意境來抒發(fā)情感。景相于“水中之月”的“水”,“鏡中之象”的“鏡”,寫景的目的是為了更好地展示“月”和“象”——詩人的情感。在短篇近體詩中,景和情的關(guān)系就像是鏡和象的關(guān)系。如上文所言,在古體詩中,情感的展開是一層一層,像音樂一樣,是在一段時間中展開的。近體詩則不同,它像一幅繪畫,往往選取某最耐人尋味或想像的某一片刻,通過這一片刻的景物刻畫來抒情。如李白《獨坐敬亭山》云:“眾鳥高飛盡,孤云獨去閑。相看兩不厭,惟有敬亭山! 詩中所寫的眾鳥、孤云、詩人和敬亭山都是在同一時間呈現(xiàn)的,在這一畫面中,讀者自然很容易體會到悠閑自得之情?梢姡瑸閷懢,古詩多采用賦的手法,多加鋪陳,如《羽林郎》寫道:“胡姫年十五,春日獨當壚。長裙連理帶,廣袖合歡襦。頭上藍田玉,耳后大秦珠。兩鬟何窈窕,一世良所無。一鬟五百萬,兩鬟千萬余!笨芍^窮形盡相。近體詩則不然,如蘇軾所言“誰言一點紅?解寄無邊春”,強調(diào)用簡約的筆墨寫出對象的特征,這也是由于近體詩篇制較短導致的必然結(jié)果。
第三,“詩畫一律”最主要是強調(diào)詩和畫在抒情效果蘊含不盡之意方面具有共同的特征。不管是短篇近體詩還是宋代興起的文人山水畫,都很重視通過有限的筆墨來表現(xiàn)無限的情感,通過景物刻畫的實境觸發(fā)讀者聯(lián)想起蘊含不盡之意的虛境,是有限和無限、有形和無形的統(tǒng)一。如王士禛《唐賢三昧集序》云:“嚴滄浪論詩云:‘盛唐諸人,惟在興趣,羚羊掛角,無跡可求,透徹玲瓏,不可湊泊,如空中之音,相中之色,水中之月,鏡中之象,言有盡而意無窮!究毡
圣論詩亦云:‘味在酸咸之外!盵12]“言有盡而意無窮”、“味在酸咸之外”及王氏所主張的“神韻”,都注意到是否具有言外之意才是詩歌創(chuàng)作成敗的關(guān)鍵。因此,“詩畫一律”的內(nèi)涵最接近伴隨著近體詩的成熟而逐漸形成意境論,并且逐漸成為和詩教傳統(tǒng)并列的另一種詩學傳統(tǒng)。
(文章最后一般要有一段總結(jié)性的話,對全文觀點進行總結(jié)和強調(diào),還可以指明有哪些方面值得進一步研究。)總之,“詩樂同源”著眼于詩歌和音樂具有相同的屬性,主要表現(xiàn)為詩歌抒發(fā)情感的方式如音樂一樣,逐漸展開,反稱詠嘆!霸姰嬕宦伞敝塾谠姼韬屠L畫具有相同的屬性,主要表現(xiàn)為詩歌抒發(fā)情感和繪畫一樣,通過描寫景物來營造意境而實現(xiàn)的,兩者都要求狀物生動傳神,要有韻外之致。每種詩學命題都有不同的側(cè)重點和適用的范圍。“詩樂同源”強調(diào)詩歌和音樂一樣也能觀風俗知盛衰,并能夠起到教化作用,常常被用來評價古詩,其內(nèi)涵比較接近于“詩教”這一詩學傳統(tǒng)!霸姰嬕宦伞睆娬{(diào)兩者具有相同的美學特征,不涉及兩者的功用,常常被用來評價短篇近體詩,內(nèi)涵更接近“意境”這一詩學傳統(tǒng)!霸姌吠础钡睦碚撝鲝堉援a(chǎn)生于先秦,正是反映了詩歌產(chǎn)生初期詩樂密切聯(lián)系的特點。而“詩畫一律”之所以盛行于宋代,乃是這一時代對近體詩美學特征的探討逐步深入的結(jié)果。錢鐘書先生《中國詩與中國畫》一文以詩學正宗和畫學正宗并不一致為由對“詩畫一律”提出質(zhì)疑,其實,這一規(guī)律本來就不是一條普遍的藝術(shù)規(guī)律,它只是適應(yīng)于短篇近體詩和文人山水畫,由于同樣推崇狀物傳神和不盡之意,因此兩者具有相通規(guī)律。
參考文獻:
[1]錢鐘書.七綴集.上海:上海古籍出版社,1985.(參考文獻的順序是:序號,作者,書名,出版社所在城市名,出版社,出版年。這幾項均不可缺少,序號要和正文一一對應(yīng),還要注釋條部分之間的標點均有特定的寫作習慣。)
[2]劉昫.舊唐書.二十五史第五冊.上海:上海古籍出版社,上海書店,1986.
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[10]周弼.三體唐詩. 文淵閣四庫全書. 臺北:商務(wù)印書館,1986.
[11]沈德潛.清詩別裁集. 上海:上海古籍出版社,1984.
[12]張明非.唐賢三昧集譯注.上海:上海古籍出版社,201*.
第五篇:詩配畫詩配畫
----小學信息技術(shù)教案
作者:周旭初
單位:浙江省諸暨市實驗小學 郵編:311800
(“詩歌樂園”:/syxx/zxc/shigeleyue/index.htm)
教學內(nèi)容:卡通畫庫
教學目標:
1、 認知目標:通過操作掌握卡通畫庫的使用方法,學會作品的上傳及作品網(wǎng)上點評。 2、 能力目標:通過想象詩的意境,利用卡通畫完成作品,充分培養(yǎng)學生的想象力和思維能
力。通過展示活動,提高學生自我表現(xiàn)及評價他人作品的能力和審美能力。通過網(wǎng)絡(luò)的自主學習,培養(yǎng)學生自學能力和發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力,養(yǎng)成良好的學習習慣。 3、 情感目標:創(chuàng)設(shè)完成任務(wù)的最佳情境,鼓勵學生大膽動手操作,培養(yǎng)學生對信息技術(shù)的
興趣。
教學重點:卡通畫的插入、基于網(wǎng)絡(luò)的作品展示和評價
教學難點:利用所學知識較好地完成每個任務(wù)
教學準備:設(shè)計“詩歌樂園”網(wǎng)頁
(網(wǎng)址:/syxx/zxc/shigeleyue/index.htm)
教學過程:
一、背誦古詩、揭示課題(創(chuàng)設(shè)情境)
(設(shè)計意圖:詩歌是兒童喜歡的一種文學體裁,我把它作為載體,讓學生利用卡通畫庫中的卡通畫給詩配畫正好順應(yīng)了兒童的心理特點和學習興趣,學生一定會學得開心,學得主動。)
“離離原上草,一歲一枯榮。野火燒不盡,春風吹又生!痹谖覀兒苄〉臅r候已經(jīng)開始接觸各種古詩了,同學們一定會背誦很多古詩,是嗎?周老師有個提儀:乘還沒上課之際,我們來個古詩背誦比賽,好不好?
這些千年古詩流傳至今,往往是詩中有畫,畫中有詩。剛才同學們朗誦的詩里有一首《詠鵝》周老師就很喜歡,誰站起來把這首詩朗頌一下。誰還愿意站起來再朗頌一下。聽了同學們聲情并茂的朗誦,周老師的腦海里涌顯出這樣一個詞----詩情畫意!鞍酌【G水,紅掌拔清波!蓖瑢W們閉上眼睛想一想,會是怎樣畫面呢?把你想象出來的畫面向身旁的小伙伴描述一下。
二、展示范例,明確任務(wù)。
(設(shè)計意圖:這里十分明確地向?qū)W生提出了本節(jié)課的學習任務(wù),目的是使學生在任務(wù)的指引下,盡快地進入學習狀態(tài)。同時,在設(shè)計任務(wù)時,我針對學生間能力水平的差異,設(shè)計了階梯性的任務(wù),給學生一個選擇的空間,希望每個學生最終都能享受到成功的快樂。)
今天周老師要帶你們?nèi)ヒ粋好地方玩,你們猜是哪兒呢?(打開詩歌樂園網(wǎng)頁)你們想去玩嗎?不過有個條件,想去詩歌樂園玩的同學得帶上自已的作品。想瞧瞧別的小朋友帶去的作品嗎?
(展示《詠鵝圖》)這是駱賓王詩中的《詠鵝圖》嗎?這一幅畫里的鵝和小河你們熟悉嗎?在哪里見到過---金山畫王的卡通畫庫,對呀,你們也想利用卡通畫庫中的圖片把你剛才想象中的《詠鵝圖》畫出來嗎?好,請同學們試著打開金山畫王。噢,有同學已找到了卡通畫庫,誰上來做小老師?
學生演示:插入小河背景、鵝的圖片(大小調(diào)整)
一只鵝太孤單了,我們它找個小伙伴好不好?怎么小伙伴不見了?誰來幫幫周老師?(調(diào)色盤)如果一只鵝要對另一只鵝說話,應(yīng)該怎么樣?(圖片反轉(zhuǎn))
河水那么清,你想象中的《詠鵝圖》還會有什么呢?會有鵝的倒影嗎?還會有小魚、小蝦、荷花等等。
周老師請同學們完成你的那幅《詠鵝圖》。并把完成的作品以機器名保存在桌面上。 學生練習(播放音樂):自己挑選一首詩或創(chuàng)作一首詩并給詩配畫。
(設(shè)計意圖:這一環(huán)節(jié),強調(diào)讓學生積極自主地進行探索實踐,努力體現(xiàn)學生的個人觀念和獨特感受。因此,我最大限度地開放了課堂,給學生盡可能多的發(fā)展空間。如:讓學生自主選擇主題、自由想象發(fā)揮等。讓學生在這樣的氛圍中進行思考和創(chuàng)作,將調(diào)動起他們?nèi)康呐d趣和激情,去想象、去思考、去發(fā)現(xiàn)、去表達。)
三、展示作品,交流評析
(設(shè)計意圖:在這個依然開放、自由的學習環(huán)節(jié),學生享受到的不僅僅是“學習小主人”的快樂。在他們盡情地欣賞同學們的作品,并毫無保留地對這些作品加以品頭論足時,他們的美感將得到陶冶,審美能力將得以提高,語言表達能力和思維能力也將得到扎實的訓練。)
周老師發(fā)現(xiàn)大多數(shù)同學已完成了《詠鵝圖》,并且有一部分同學的作品特別棒,你們想去瞧瞧嗎?怎樣才能使得大家都看到這位同學的佳作,你們有什么好辦法呢?(文件夾同享,軟盤,傳到網(wǎng)上)你們真棒能想出那么多的好辦法。
現(xiàn)在我們已完成了一幅作品,詩歌樂園里的樹爺爺肯定歡迎你們?nèi)ピ姼铇穲@游玩了,在詩歌樂園里就能實現(xiàn)我們的愿望---把我們的作品傳到網(wǎng)上。詩歌樂園在哪里呢?打開ie游覽器,輸入網(wǎng)址/syxx/zxc/shigeleyue/index.htm,找到詩歌樂園,點擊作品欣賞里的作品上傳。(教師演示)
請同學們上傳作品。
打開一位學生的作品,讓學生口頭點評。
如果大家都要對這位同學的作品進行評價,怎么辦呢?在詩歌樂園里能進行網(wǎng)上點評。單擊點評。(教師演示)把你對作品的看法盡情的表露出來。(學生點評)
四、總結(jié)反思,拓展延伸
(設(shè)計意圖:學習是一個不斷積累不斷完善的過程,一堂課的結(jié)束并不意味著學習的終點而是另一個新的起點。這一環(huán)節(jié),我引導他們將學習的時空由課內(nèi)向課外拓展,將學習的目標從現(xiàn)有向更高延伸。讓他們在不斷的探索過程中享受到無盡的快樂。)
剛才同學們在學習小組內(nèi)進行了評價交流,課后評價交流的范圍還可以拓展到全班,甚可以邀請你的朋友你的父母同共來參于。當然每個同學看了別人對自已作品的評價,肯定會進行反思,對自己的作品進行修改、完善,這樣有利于我們進步。
剛才我們創(chuàng)作了一幅<詠鵝圖>,同學們充分展示了你們的才能:熟練使用卡通畫庫的技能、很好的創(chuàng)意、較強的審美能力和語言表達能力。周老師相信你們能在詩歌樂園里玩得得心應(yīng)手。
以后周老師會經(jīng)常在詩歌樂園里舉行一些活動。別忘(請您繼續(xù)關(guān)注公文素材庫:www.taixiivf.com 歡迎同學們常來詩歌樂園玩,出歡迎其它老師來詩歌樂園對我們的作品進行指導點評。
愿我們的詩歌樂園因有了大家的參與而變得更加迷人。
后記:
《詩配畫》是《詩歌樂園》系列教學活動之一
《詩歌樂園》系列教學活動,利用校園網(wǎng)絡(luò)進行詩配畫、評論、修改;集知識、能力、趣味于一體。
采用webquest教學模式,并整合語文、美術(shù)等學科,體現(xiàn)新課標中學科交融的精神。旨在通過這種開放式的實踐活動,水到渠成地提高學生金山畫王--卡通畫庫的使用技巧、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)應(yīng)用能力、詩歌領(lǐng)悟、欣賞水平及作品評析能力、審美能力。
改變作品評價方式,讓評價內(nèi)容全面化、評價過程活動化、評價操作簡便化,除了教師點評、學生自評、互評外,把作品放到網(wǎng)上讓更多的人來評,創(chuàng)建網(wǎng)上詩歌樂園,實施作品網(wǎng)上評論,寓教于樂全面發(fā)展是該堂課的一大嘗試。
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